Destino (2003) de Dalí & Walt Disney

"Destino" fue un proyecto cinematográfico que se inició en 1946 como colaboración entre Walt Disney y Salvador Dalí pero éste se quedó inacabado. Es Roy Disney, sobrino de Walt, quien 50 años más tarde se propone el reto de finalizar el proyecto iniciado por estos grandes artistas. Destino ganó varios premios y en 2003 estuvo nominado al Oscar al mejor cortometraje de animación. 

Aquí os dejo el link de este cortometraje Daliniano edulcorado por la factoria Disney:

Sentir el vértigo de soñar

Siempre pensé cuando era pequeño que si conseguía subir todos los peldaños de aquella vieja escalera, que estaba arrinconada en casa de mi abuela, tal vez podría llegar muy lejos y atrapar por la noche con mis manos alguna estrella fugaz, acaraciarle el rostro a la luna o simplemente dejarme caer desde allí arriba y sentir el vértigo de soñar cosas imposibles.

Texto inspirado en el cuadro de Georgia O'keeffe: "Escalera a la Luna" (1958)

Sempre pensei quando era criança que se conseguia subir todos os degraus daquela velha escada, esquecida na casa da minha avó, talvez eu pudesse chegar muito longe e pegar pela noite com as minhas mãos uma estrela cadente, acariciar o rosto à lua ou simplesmente deixar-me cair lá de cima e sentir a vertigem de sonhar coisas impossíveis

El espectáculo de Saturno

El planeta de los anillos, Saturno, es uno de lo espectáculos más bellos y constantes del Sistema Solar. La nave espacial Cassini, de la NASA, que está allí en órbita desde hace ocho años, ha captado una nueva imagen de ese mundo lejano con su mayor luna, Titán, pasando por delante.

Quijotes modernos

La foto es de Ouka Leele

El lado azul de las cosas

"Los colores de la naturaleza y sus formas curvilíneas inundan continuamente nuestro mundo alrededor. Con los ojos cerrados puedo imaginar que todo tiene sentido y que vivo en el lado azul de todas las cosas".

P.D: Texto inspirado en una escultura del artista Dale Chihuly

"As cores da natureza e as formas curvilíneas continuamente inundam nosso mundo ao redor. Com os olhos fechados, eu posso imaginar que tudo faz sentido e que eu moro no lado azul de todas as coisas."

¡Feliz Cumpleaños!

Hoy, sábado día 25 de Agosto me toca hablar un poco sobre mí, ya que hoy es el día de mi cumpleaños, una fecha especial en la vida de cualquier ser humano que viva en este planeta azul y misterioso. Casualmente me desperté de madrugada, a eso de las 04:10, y demoré en volverme a dormir de nuevo. Y a las 06:45 ha sonado el despertador para levantarme definitivamente de la cama. En la escuela donde trabajo tenía que explicar a los alumnos del 3º año algunos datos biográficos "cautivantes" sobre el genial Salvador Dalí y en el intervalo en la sala de profesores mi esposa y mi hija, junto a mis compañeros me cantaron Parabéns pra você! y nos comimos un pastel de chocolate enterito.

¡Qué bueno es cumplir años rodeado de personas que quieres y que te quieren!

¿Acaso existe algo mejor?

Los Putrefactos de Salvador Dalí

Los Putrefactos de Dalí me recuerdan aquellos dibujitos que yo hacía y garabateaba/rabiscaba en los márgenes de los libros de la escuela y en los cuadernos, donde anotaba fórmulas, ecuaciones, poemas y olvidos. La única diferencia es que los dibujitos de Dalí escondían ya el talento de un creador original y los míos acabaron en el fondo de una papelera.

La canción de Juan Perro

radio futura :: la canción de juan perro :: 1989

De un país en llamas (1985)

Radio Futura, la banda que se inventó el sonido de lo que hoy llamamos "rock latino" grabó en el año 1985, este disco extraño y misterioso para alguien como yo que no conseguía entender las letras de Santiago Auserón. El tonto Simón parecía alguien cercano, a pesar que de lejos nos daba un poco de miedo, la ciudad interior no aparecía en los mapas de geografía, aunque si sabiamos que podíamos encontrar en el Chino y los vientos de África nos dejaban sedientos y cansados. ¿De quién era la imagen fragmentada de la portada del disco?

http://www.youtube.com/watch?v=3A_eK3VK0Bc

canciones::


01. no tocarte
02. la ciudad interior
03. el tonto Simón
04. en alas de la mentira
05. el viento de África
06. en el chino
07. las líneas de la mano
08. han caído los dos
09. un vaso de agua (al enemigo)
10. la vida en la frontera

Ciranda da Bailarina

Noche de Viernes. Noche de espectáculo al aire libre en el Palco Giratorio de SESC. "A menininha" una obra musical para el público infantil, basada en canciones de Vinicius de Moraes, Toquinho y de Chico Buarque.

Ver a la pequeña Luisa sentada en una silla y mirando ensimismada el palco, donde una niña y una bailarina interpretaban canciones que hablaban de patos, corujas y casas "muito engraçadas" ha sido un momento único e irrepetible, tal vez porque ha sido la primera vez que ella y yo que estabamos juntos compartiendo teatro, música y palabras encantadas.

Os dejo aquí la letra de una de las canciones que fue interpretada en la obra "A menininha". Se trata de "Ciranda da bailarina", una música de Edu Lobo con letra de Chico Buarque.

Si procuramos bien todo el mundo tiene cosas pendientes por hacer, amigos que están lejos de nosotros, ropa sin planchar y pequeñas tristezas en el alma. Sólamente la bailarina es quien, tal vez no tenga nada de estas insignificancias y nimiedades.

http://www.youtube.com/watch?v=zA1LGtQaqPA

CIRANDA DA BAILARINA


Procurando bem
Todo mundo tem pereba
Marca de bexiga ou vacina
E tem piriri, tem lombriga, tem ameba
Só a bailarina que não tem
E não tem coceira
Berruga nem frieira
Nem falta de maneira
Ela não tem.

Futucando bem
Todo mundo tem piolho
Ou tem cheiro de creolina
Todo mundo tem um irmão meio zarolho
Só a bailarina que não tem
Nem unha encardida
Nem dente com comida
Nem casca de ferida
Ela não tem.

Não livra ninguém
Todo mundo tem remela
Quando acorda às seis da matina
Teve escarlatina
Ou tem febre amarela
Só a bailarina que não tem
Medo de subir, gente
Medo de cair, gente
Medo de vertigem
Quem não tem.

Confessando bem
Todo mundo faz pecado
Logo assim que a missa termina
Todo mundo tem um primeiro namorado
Só a bailarina que não tem
Sujo atrás da orelha
Bigode de groselha
Calcinha um pouco velha
Ela não tem.

O padre também
Pode até ficar vermelho 
Se o vento levanta a batina
Reparando bem, todo mundo tem pentelho
Só a bailarina que não tem
Sala sem mobília
Goteira na vasilha
Problema na família
Quem não tem

Procurando bem
Todo mundo tem...

¡ 25.000 Visitas !

Un número redondo: 25.000 Visitas. 

Gracias a todos los ciberlectores de este blog que comparten conmigo estas palabras escritas en español en forma de letras de canciones, noticias, poemas y breves comentarios sobre el mundo alrededor.

Continuo encantado y sorprendido de que practiques español leyendo este blog en la pantalla/tela de tu ordenador, de tu tablet o de tu móvil.

Kiko Veneno: "Échate un cantecito" (1992)

Se ha reeditado este año el disco de Kiko Veneno: "Échate un cantecito" grabado 1992 y volver a escuchar sus canciones me trae a la memoria buenos recuerdos de aquellos tiempos en la facultad de Periodismo, donde actuó Kiko Veneno junto a Raimundo Amador, los dos sólos acompañados únicamente de sus guitarras de rock callejero, flamenco y rumba catalana. El disco se grabó en Londres gracias al apoyo incondicional de Santiago Auserón y después el disco lo produjo Jo Dworniak, dándole el toque "mágico" y límpio a las notas de la guitarra eléctrica y el disco hizo renacer a Kiko y a todo el mundo le gustaron sus nuevas melodías. Un disco popular de calidad que lo habré escuchado tropecientas veces y que continuaré oyendo a lo largo del tiempo. A propósito el nombre verdadero de Kiko Veneno es José María López Sanfeliu.

Canciones:: 

01. Lobo Lopez

02. El Mensajero

03. Echo De Menos

04. Superheroes De Barrio

05. Me Siento En La Cama

06. Fuego

07. Salta La Rana

08. Joselito

09. Reir Y Llorar

10. En Un Mercedes Blanco

James Dean

James Dean, ator, morreu prematuramente em um acidente de carro, foi um símbolo da rebelião juvenil em um momento de crise e mudança geracional na sociedade americana. 

¿Tenía la belleza del ángel o del demonio? Tenía la grandeza urgente de los elegidos, la del ser que acaba siendo víctima de su propio fulgor, que resplandece en el ardor de la vela por ambos extremos, señalado por la pasión de la fugacidad que desafía al juego de lo eterno. Sigue representando la llama insolente de la juventud con toda su audacia y atractivo indómito. Se soñó en vida un mito siguiendo hasta el límite la sagrada consigna del “Vive deprisa, muere pronto y deja un hermoso cadáver”. Puede que se creyera su papel hasta las últimas consecuencias, con la suficiente motivación como para llegar al sacrificio, o tal vez los dioses le concedieron la oportunidad de entrar en el momento adecuado en el territorio supremo de la mitología, partiendo desde Hollywood, su principal sucursal en la Tierra. Desde entonces, forma parte del olimpo de los símbolos que han marcado nuestra cultura, tanto para alimento de corazones sin causa como fuente de ingresos para comerciantes de iconos. Luminoso ser en su oscuridad interna, no ha dejado de provocar la magnética sensación incombustible de la belleza en rebeldía, que conserva su fuerza y su atracción en el transcurso de las generaciones.

Texto de Jorge Luis Berlanga

Marilyn Monroe

Tumbada en el sillón del cuarto del hotel, arropada por un albornoz de espumas blancas. Los ojos sin sueño, la mirada perdida en el papel, escuchando al personaje que se iba metiendo dentro de su piel y que sonreirá con sus ojos y sus gestos ensayados. Tan frágil, tan dulce, tan lejana en aquella habitación de un hotel cualquiera. Sola, cansada de un día caluroso de rodaje. “Vidas rebeldes” (1961) en blanco y negro, Clark Gable y su diálogo cansado, Montgomery Clift triste, haciéndote reír en los descansos. ¿Qué soñaste aquella noche de aquel antiguo verano?. ¿Hacia dónde huiste en la alta madrugada del insomnio y de la angustia?. ¿Qué dolor inexplicable arrancaste de tu alma con aquel bote de pastillas?. Marilyn Monroe, mujer y sueño. Todavía la luz apagada de tu estrella brilla incansablemente dentro de mis sueños azules.

La fotos son de Bob Henriques

Ese amigo que me dio vida

El segundo domingo de Agosto se conmemora en Brasil "O dia dos Pais". Este año mi hija dejó la huella de su pie y de su mano en una camiseta blanca que me dio de regalo/presente el viernes en la guardería donde juega, dibuja y se relaciona con otros niños de su edad. En la escuela donde trabajo cantamos la música de Alejandro Sanz, "El amigo que me dio vida". Por eso, dejo aquí la letra de la música y el link del video para que la escuchéis. Espero que os guste.

http://www.youtube.com/watch?v=k81XOMqPO5w&playnext=1&list=PLD924BEC58F6BB6C9

EL AMIGO QUE ME DIO VIDA

Con tu sonrisa de medio lado

cuántos te quiero te habrás callado,

cuántas cosas de chiquillo

aún conservas en los bolsillos.

Con tu eterno cigarrillo,

con tu ojera y tu descuido.

La más bella de las danzas

es tu cojera al caminar.

Imagino que engordaste

para que el alma te entrase.

Imagino que tus canas

son recuerdos en sus bodas de plata.

Con mi sonrisa de medio lado

cuántos te quiero me habré callado.

Tú me diste el primer brillo,

O me sacaste de un bolsillo.

Frágil como una pelusa,

como una inocente excusa,

en una arruga de tu abrigo

me sentía protegido.

No eres sólo aquel que firma

en el libro de familia.

Ni eres el silencio en el sofá,

viendo un partido en zapatillas.

Eres mucho más,

Eres ese amigo que me dio vida.

Por eso no quiero dejarte aparcao,

por eso no puedo seguir callao,

hoy que al fin me he dado cuenta

que me sumabas de tu resta.

Y, déjame por esta noche

ser las manos que te arropen.

Y, déjame que te regale

un abrigo nuevo en condiciones.

Y, déjame gritar

que orgulloso estoy de ti,

y que eres ese amigo que me dio vida,

y que eres ese amigo que me dio vida.

Ese que es mi amigo, me dio la vida.

¡Dios salve a la Reina!

 "Si fuéramos capaces de unirnos, 
qué hermoso y que cercano sería el futuro"

ERNESTO GUEVARA





Yo tuve un hermano
no nos vimos nunca
pero no importaba.

Yo tuve un hermano 
que iba por los montes
mientras yo dormía.
Lo quise a mi modo, 
le tomé su voz
libre como el agua, 
caminé de a ratos 
cerca de su sombra.

No nos vimos nunca 
pero no importaba, 
mi hermano despierto 
mientras yo dormía, 
mi hermano mostrándome 
detrás de la noche 
su estrella elegida.

J.C

Cazador de atardeceres

"No final da estrada, uma cidade desconhecida, parece arder em chamas ao longe, ou talvez seja de novo um pôr do sol velho que vai iluminando o céu de um azul profundo e a todas as nuvens que não trouxeram a chuva, nem o cheiro úmido, molhado. Um pôr do sol que vai desaparecer lentamente no espelho do carro de um fotógrafo, caçador de entardeceres no ardente Mato Grosso." 

(Texto inspirado en una fotografía de Leandro Luciano)

"Al final de la estrada, una ciudad desconocida parece arder en llamas allí a lo lejos, o tal vez sea de nuevo un viejo atardecer que va iluminando el cielo azul intenso y todas las nubes, que no trajeron la lluvia, ni aquel olor húmedo, mojado. Una puesta de sol que se irá apagando lentamente en el retrovisor del coche de un fotógrafo, cazador de atardeceres en el ardiente Mato Grosso".

El río llora

Hoy, Jueves 9 de Agosto se representó en la Escuela CIE de Rondonópolis (Mato Grosso), la pieza de teatro "El río llora", una obra que en clave de humor trata de transmitir al público, el importante mensaje de como todos nosotros debemos cuidar de los ríos, de la naturaleza, en definitiva de nuestro planeta, nuestra casa, nuestro hogar. Curiosamente, durante la representación de la obra de teatro por parte de tres actores  Marco, Augusta e Brancão se escucha una canción española, titulada "El circo de la realidad" del cantautor Pedro Guerra. Una canción con ritmo circense, que critica los "reality shows", donde todo parece estar permitido, bordeando el mal gusto y la exposición pública de la intimidad de los entrevistados. Ha habido un momento en la representación, tal vez el más gracioso, donde uno de los actores ha llevado a tres personas del público al palco, para curarles "una fijación que tenían en la cabeza" con una especie de sombrero mágico. En fín, ha sido una mañana agradable y educativa gracias a la obra de teatro "El río llora" del director y profesor Joelson Santos, un momento lúdico que despertará, con toda seguridad, la conciencia ecológica de todos los alumnos.

La foto que ilustra este post es de Leandro Luciano.

Aquí os dejo el link del video de la canción "El circo de la realidad" que se escucha en la obra de teatro "El río llora", para que practiquéis español:

http://www.youtube.com/watch?v=OyM6noz28GQ

http://www.youtube.com/watch?v=5rtntFLT9Gs

y la letra de la canción: 

EL CIRCO DE LA REALIDAD

En el circo de la realidad 

sólo hay reflejos de la realidad, 

se desinforma de la realidad, 

todo se compra, en realidad. 

Hay un verso de la realidad, 

que no es verso ni es realidad, 

un guiñapo de la realidad, 

apenas. 

En el circo de la realidad 

la gente piensa que la realidad 

es el deseo de la realidad 

y todo vale, en realidad. 

Hay un trozo de la realidad, 

hay un juego de parcialidad, 

un impulso de perversidad 

obscena. 

Pasen y vean, 

monstruos heridos de dos cabezas. 

Ponga aquí su intimidad, hable aquí de su dolor, 

venda su fugacidad. 

Pasen y vean, 

las confundidas y los horteras. 

Muestre aquí su vanidad, haga un alto en su pudor, 

que mañana Dios dirá. 

En el circo de la realidad 

hay un desprecio por la realidad, 

un desencuentro con la realidad, 

todo se compra, en realidad. 

Tomas falsas de la realidad 

paraísos de caducidad, 

exorcismos de la felicidad 

santera. 

En el circo de la realidad, 

hay un recorte de la realidad, 

sólo fantasmas de la realidad, 

bolsas de humo, en realidad. 

Inversiones en publicidad, 

decepciones en capacidad, 

intenciones de complicidad 

grosera. 

Pasen y vean…

La funcionaria del mes

"El que quiere interesar a los demás 
tiene que provocarlos".

SALVADOR DALí

Javier Mariscal + Barcelona

El logotipo que estás viendo lo creó en 1979 el diseñador Javier Mariscal, nacido en Valencia en 1950, ha desarrollado su carrera profesional en Barcelona. La cultura mediterránea de ambas ciudades se trasluce en su trabajo: ha heredado de ésta el hedonismo, optimismo y simbolismo que caracterizan sus diseños, además de la vibrante paleta cromática y su acercamiento poético. Antes de que la multidisciplinaridad fuera un valor reconocido, su actividad profesional ya destaca por pasar de una disciplina a otra sin complejos, gracias a su incansable curiosidad y su pasión por innovar para contribuir a que la vida cotidiana sea más interesante, fácil y amable. 

50 anos a mil

El lobo malo de la música brasileña escribió el año pasado su autobiografía y he de confesar que demoré en leer las 600 páginas de este libro-espejo del rock brasileño de los años 80. Apenas sabía nada sobre este músico, con fama de provocador y mirada alucinada y por eso fue todo un descubrimiento sus palabras, el sentido del humor que derrocha en cada anécdota y la huída y la búsqueda constante de expresarse a través de canciones y melodías políticamente incorrectas. Lo mejor, la conversación telefónica que tuvo en la alta madrugada con João Gilberto eligiendo al tun tun una versión que el creador de la Bossa Nova hizo de la canción "Me chama". João Luiz Woerdenbag Filho, o sea Lobão.

La suerte en tus manos (2012)

Aproveché las vacaciones para ver algunas películas que tenía pendientes y ahora recuerdo que vi "La suerte en tus manos" y no escribí nada sobre ella. La verdad es que quería haberla visto otra vez para tener más datos sobre ella, sin embargo decido escribir ahora, una noche de miércoles cansado, unas líneas sobre el último film del argentino Daniel Burman. Recuerdo que escuché el año pasado en la radio una entrevista al cantautor Jorge Drexler y me sorprendió cuando dijo que estaba con las maletas hechas para irse a Buenos Aires a filmar una peli con su amigo Daniel. Ahí pensé yo, será que el señor Drexler consigue interpretar un papel que no sea el de él mismo y según veía las imágenes de la historia de "La suerte en tus manos" iba descubriendo la faceta oculta de Drexler. Bien es verdad, que no hay mucha química entre los dos protagonistas, Valeria Bertucelli es una buena actriz, pero carece de magnetismo y la comedia romántica agridulce le queda lejos. Me gustó la banda sonora y volver a ver a Norma Leandro en el papel de mamá estrella.